Nordiska Teaterskolan fokuserer på skuespillerens seriøse, kunstnerlige prosesser. Utgangspunktet for arbeidet er kropp, bevegelse og tekst, i en moderne og ekspressiv teaterestetikk.
Arbeidet på Nordiska Teaterskolan handler i stor grad om det indre møtet med dramatisk tekst, medarbeidere og egne erfaringer – og å siden gi dette møtet en ytre form. Denne veien til å “spille teater” kan oppleves som lang og i blant kreve flere omveier.
Det er nesten umulig, og kanskje til og med uinteressant, å skille undervisning fra estetikk. Det betyr at hos lærerne på teaterlinjen finnes det et syn på skuespillerteknikk som gjennomsyrer både undervisningen og elevproduksjonene. Synet grunner hovedsaklig i to tradisjoner: Dels den psykologiske realismen hos Stanislavskij, og dels den bevegelsesbaserte skuespillertreningen, som hos Jerzy Grotowski. Under året arbeider du bl a med følgende:
- Bevegelsesbasert skuespillertrening
- Psykologisk realistisk skuespillertrening
- Akrobatikk
- Kickboxing
- Individuelt tekstarbeid/monolog
- Devisingarbeide
- Sceneframstillingsprojekt
- Forestillingsarbeid/produksjon
- Teatrets teknikk - lys, lyd, scenografi
Vi tilbyr deg et år der du arbeider med teater på alvor og får en så ambisiøs skolegang som er mulig på folkehøyskolenivå. For å hjelpe deg i dine studier jobber vi med individuelle målsetninger og coaching. Du kan arbeide på norsk om det er ditt morsmål.
Du søker teaterskolan ved å fylle i det digitale søknadsskjemaet. Dessuten skal du sende en link til dine filmede opptaksprøver. Les mer om søknaden og de filmede prøvene.
De frilynte folkehøgskolene har verdigrunnlag som ikke tar utgangspunkt i ett bestemt livssyn. De vil gjerne ha elever med ulike interesser og livssyn.
